Artes Plásticas e Literatura

Artes Plásticas e Literatura

Programa da Prova

Justificativa

O programa de Artes Plásticas e Literatura para o processo seletivo para a Direito GV visa contribuir para o diagnóstico do candidato, fundamentalmente no que tange a sua sensibilidade estética, traduzida, nesse caso, em sua capacidade de problematizar algumas das principais manifestações estéticas da arte moderna e contemporânea, nas Artes Plásticas e na Literatura. Além disso, pretende avaliar como - e se – o candidato situa as obras escolhidas dentro do contexto do período no qual foram produzidas. A delimitação de algumas obras fundamentais nas Artes Plásticas e na Literatura do século XX, tanto internacionais como brasileiras, bem como a indicação de bibliografia e sites, atende a duas finalidades básicas: permitir ao candidato o contato com uma produção artística significativa, ainda que pouco extensa; e orienta-lo no estudo, visto que a exigência dos conteúdos aqui indicados é, em certa medida, inédita.

Os objetivos da prova são:

1. identificar a sensibilidade estética do candidato;

2. verificar se o candidato é capaz de observar, comparar e sintetizar seu conhecimento sobre obras de arte e de literatura;

3. identificar até que ponto as artes plásticas e a literatura moderna fazem parte da formação geral do candidato;

4. verificar se o candidato é capaz de compreender, analisar e interpretar textos literários considerados compatíveis com sua formação acadêmica;

5. avaliar a capacidade de perceber na obra de arte uma das formas de comunicação mais importantes no mundo em que vivemos;

6. verificar se o candidato é capaz de compreender a arte como uma das formas de síntese da vida social;

7. verificar até que ponto o candidato possui conhecimentos básicos sobre os elementos estéticos de algumas das tendências artísticas mais importantes do mundo contemporâneo.

Conteúdos

Unidade I

Literatura

I.1- Literatura brasileira e internacional no século XX

1. A primeira e a segunda gerações modernistas no Brasil e seus principais autores e obras;

2. O pós-modernismo no Brasil e seus principais autores e obras;

3. A literatura contemporânea no Brasil e alguns de seus principais autores e obras;

4. A literatura estrangeira no século XX e alguns de seus principais autores e obras;

5. Relações entre obras e contexto sócio-cultural durante cada um desses períodos.

I.2 - Análise e interpretação de textos literários

1. As principais características formais e temáticas de uma obra literária;

2. Leitura interpretativa e hipóteses sobre as finalidades culturais e históricas dos textos literários.

I.3 - A literatura como forma de expressão e participação social

1. Como os textos literários podem contribuir para a compreensão das diferentes formas de inserção social;

2. Como a expressão literária e seus recursos podem contribuir para o exercício da cidadania e possibilitar transformações sociais.

I.4 - Leitura de obras literárias

1. "Macunaíma", de Mário de Andrade

Mário de Andrade é um dos principais articuladores das renovações formais e temáticas do Modernismo brasileiro, tendo pesquisado, conhecido e problematizado a identidade do homem brasileiro como poucos o fizeram. Nesta obra "rapsódica", de 1928, o autor questiona a antropofagia oswaldiana, cria um personagem antológico que representa o sincretismo cultural, religioso e histórico do Brasil, apresenta e critica as relações entre a cidade e o interior e cria um final polêmico, que, dependendo da leitura interpretativa que se faz dele (como mostram Gilda de Melo e Souza e Haroldo de Campos) pode significar uma utopia ou uma derrota do brasileiro e até do indivíduo latino-americano.

2. "Vidas Secas", de Graciliano Ramos

Na contramão de outros autores regionalistas, Graciliano Ramos não descreve as paisagens e tampouco se esmera na fixação de personagens típicos do Nordeste da caatinga. O autor faz a paisagem constituir-se através de personagens que são tão secos e áridos quanto ela. Cria uma linguagem única, angustiante, questionando assim a forma como a opressão social e a fome atuam sobre a personalidade do retirante. A cadela Baleia, personagem inesquecível por sua complexidade e "humanidade", além de aguçar e individualizar o sofrimento dos outros protagonistas, representa em si mesma o vazio e a impotência de Fabiano diante de sue opressor.

3. "O Rio", de João Cabral de Melo Neto

Neste longo poema, João Cabral, poeta pernambucano, faz com que o Rio Capiberibe descreva seu caminho do sertão até o Recife, em primeira pessoa. Nessa narrativa-viagem, o rio "vê" as cidades, os outros rios e os personagens que habitam os vilarejos, vê a morte por todas as partes, a fome e o sofrimento, até chegar à cidade grande, com esperanças semelhantes às dos retirantes, mas frustrando-se como eles, ao constatar que a cidade, apesar de mais abundante, compara-se ao sertão, na quantidade e qualidade de injustiças testemunhadas. João Cabral inova ao colocar o rio como narrador e ao abordar a questão de maneira tão geométrica e objetiva, condizente com a novidade que sua poética sempre representou na Literatura Brasileira.

4. "Nove Noites", de Bernardo Carvalho

Bernardo Carvalho, um dos melhores autores da contemporaneidade, baseia-se em um fato realmente ocorrido, a misteriosa morte de um antropólogo estrangeiro ao vir ao Brasil pesquisar um povo indígena desconhecido, para criar uma narrativa plena de ambigüidades, mistérios, abordagens polêmicas sobre as idealizações que o homem branco faz dos índios, o preconceito à homossexualidade, envolvendo o leitor em uma trama em que o leitor mal consegue diferenciar-se dos personagens. Sua linguagem é extremamente representativa da contemporaneidade, por misturar o real ao imaginário, por abordar temas complexos e pela linguagem contraditória e o final de obra aberta, próprio dos dias de hoje.

5. "O Processo", de Franz Kafka

Publicado postumamente, como quase toda a obra do autor, O Processo tornou-se, juntamente com A Metamorfose, um de seus livros mais conhecidos e, sem dúvida, um dos mais importantes da literatura do século XX. Sua fusão de absurdo e naturalidade aliada ao efeito de condensação e contenção da linguagem revelam as arbitrariedades da burocracia tcheca e alemã do início do século XX, e das opressões do mundo moderno, como poucos o fizeram antes ou depois. Chamar sua literatura de fantástica é um engano; ao contrário, o aparente absurdo só demonstra o grau de alienação do indivíduo diante do poder, confrontando-se inapelavelmente com sua impotência.

6. "O Dia de um Escrutinador", de Ítalo Calvino

Neste pequeno romance, o personagem, militante do Partido Comunista italiano, na década de 1950, participa de um dia de eleições em um hospital psiquiátrico em Turim. Ali ele é confrontado com questões que dizem respeito a suas convicções políticas, mas, para além disso, a sua própria existência e sua vida amorosa. A presença da loucura o faz questionar a noção de normalidade e de razão e a obrigatoriedade do voto o faz pensar sobre as razões da democracia. Ítalo Calvino, autor italiano morto na década de 90, combina humor, ironia e crítica em uma linguagem que, de tão natural, parece colocar-nos dentro das situações que narra.

Unidade II

Artes Plásticas

O objetivo central da seleção de dez obras fundamentais nas artes plásticas no século XX, tanto internacionais como brasileiras, é, conforme dito acima, identificar a sensibilidade estética do candidato e avaliar como - e se - ele situa as obras escolhidas dentro do contexto do período no qual foram produzidas.

Com isso, pretende-se verificar a capacidade do candidato em estabelecer vínculos entre arte e sociedade, além de aferir seu grau de informação sobre artistas cujas obras tenham sido, de forma recorrente, apresentadas nos meios de comunicação: seja por terem sido temas de filmes ou mini-séries, seja porque estiveram/estão em mostras pelo país, especialmente neste ano.

Ou seja, será possível avaliar se o candidato tem acompanhado as discussões disponíveis na mídia ou os eventos recentes sobre arte.

O critério de seleção das obras partiu, portanto, de dois princípios:

1 – obras fundamentais na história da arte, ou seja, obras que, além de expressarem sínteses únicas do contexto em que foram produzidas, representaram um marco na própria reflexão sobre a arte e seu significado;

2 – obras relevantes que tenham ocupado, ou ocuparão, até a data do exame de seleção, espaço na mídia. Algumas obras foram, recentemente, temas de filmes, mini-séries ou apresentadas em mostras no país. Outras, estarão em cartaz durante o período anterior ao exame de seleção e, portanto, serão tema de matérias em jornais e televisão de cadeia nacional. Isso não apenas significa acesso fácil do candidato às obras, como também viabiliza a experiência estética sobre a qual o candidato poderá discorrer sem, necessariamente, recorrer a livros.

Obras selecionadas:

Brasileiras

"A Negra" (1923) de Tarsila do Amaral (1886 – 1973)

Tarsila do Amaral é uma das mais importantes artistas brasileiras nas primeiras décadas do século 20. "A Negra", sua primeira obra-prima, de 1923, está hoje em exposição do Museu de Arte Contemporânea da USP e foi repetidamente citada na mini-série da Globo "Um Só Coração".

"Os Retirantes" (1944) de Cândido Portinari (1903 1962)

Portinari é o mais popular dos artistas brasileiros. Teve grande influência dos muralistas mexicanos (Rivera, Orozco) e teve papel importante no modernismo brasileiro graças à sua aproximação com Oscar Niemeyer (com o qual colaborou em vários edifícios) e o apoio do populista governo de Getúlio Vargas. "Os Retirantes" é uma obra que pode ser vista na coleção permanente do Masp e o artista terá uma sala especial na 26ª Bienal de São Paulo, que será inaugurada no dia 26 de setembro.

"Bicho" (1960) de Lygia Clark (1920 – 1988)

Lygia Clark, junto com Hélio Oiticica, é responsável por uma virada estética na arte brasileira. A partir de suas obras denominadas "Bicho", nas quais o público é instado a manipular, Clark introduz o conceito de participação, que terá desdobramentos importantes na arte dos anos 70. Uma dessas peças estará em exposição na Pinacoteca do Estado até 3/10.

"Zero Dólar" (1978 -84) de Cildo Meireles (1948 - )

Cildo Meireles é um dos artistas brasileiros vivos de maior projeção no circuito internacional. Suas obras dos anos 70, assim como grande parte da produção desse período, refletia o próprio circuito da arte, mas com a perspectiva crítica brasileira em relação à ditadura militar em curso no país. O artista foi tema de uma retrospectiva que circulou pelo país (São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília), em 2000 e 2001.

"Liz, After Warhol" (1999) de Vik Muniz (1961 - )

Vik Muniz é, entre os artistas contemporâneos da nova geração, o de maior visibilidade, tendo realizado até mesmo capa de CDs, como "Os Tribalistas". Sua obra discute a fotografia como meio de representação a partir do registro de materiais inusitados como chocolate, pimenta, poeira, algodão, para um diálogo com a história da arte. A obra esteve em cartaz no Museu de Arte Moderna de São Paulo, na retrospectiva do artista, em 2001.

Estrangeiras

"Roda de Bicicleta" (1917) de Marcel Duchamp (1887 – 1968)

Ao utilizar elementos do cotidiano, como uma roda de bicicleta ou um urinol, Duchamp discutiu quem determina o que é arte no início do século 20. Suas propostas marcaram toda a arte neste século. Em julho próximo, o Museu Oscar Niemeyer, de Curitiba, irá apresentar uma grande mostra com mais de 20 obras do artista, da coleção Schwarz, de Israel, que depois será vista no Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo.

"Quadrado Preto Suprematista" (1914-15) de Kasimir Malevich (1878 – 1935)

Malevich, dentro da vanguarda russa, foi um dos responsáveis pela introdução do abstracionismo na arte. Longe já das questões que problematizavam a representação do real na arte, Malevich trouxe a discussão da autonomia da arte a partir do uso de formas puras, no seu caso as mais simples possíveis, figuras geométricas em preto e branco, influenciando toda a corrente abstrata no século 20. Suas obras estiveram em cartaz na Pinacoteca, no ano retrasado.

"Demoiselles d´Avignon" (1923) de Pablo Picasso (1881 – 1973)

Com "Demoiselles d´Avignon" Picasso levou a discussão da arte moderna ao seu mais representativo patamar. O quadro reúne alguns dos mais importantes elementos do período, como a abertura para a influência de outras culturas, no caso, a africana, e a quebra da necessidade de representação realista do real. A obra esteve em cartaz numa mostra na Oca esse ano. Disponível em locadoras, "Os Amores de Picasso" (1996), de James Ivory, apresenta a trajetória do artista de forma abrangente.

"Número 1" (1949) de Jackson Pollock (1912 – 1956)

A obra do norte-americano Jackson Pollock representa o passo de transição da vanguarda artística da Europa para os Estados Unidos, após o fim da Segunda Guerra Mundial. Seu trabalho, chamado de "action painting", parte do abstracionismo europeu para uma nova forma de experimentação, marcada pela deliberada marcação do gesto do artista. Disponível em locadoras, "Pollock" (2000), dirigido por Ed Harris, apresenta o trabalho do artista de forma bastante didática.

"Marilyn Monroe dourada 1962" de Andy Warhol (1928 – 1987)

Andy Warhol é o mais popular dos artistas norte-americanos. Ao mesclar elementos da publicidade, como propagandas de sopa, ou de celebridades, (Marilyn Monroe, Elvis Presley, Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy), Warhol foi um cronista de seu tempo, popularizando a produção artística numa escala de massa, e problematizando questões como fama e publicidade, num momento de surgimento da "sociedade do espetáculo". Warhol inovou ainda, assim como todo o grupo de artistas pop ao qual pertencia, ao utilizar imagens já conhecidas, como fotografias retiradas de jornal.

Bibliografia para Artes Plásticas

Para obras brasileiras:

Amaral, Aracy.(2002) Arte Para Quê. São Paulo: Editora Nobel.

Farias, Agnaldo. (2002) Arte Brasileira Hoje. São Paulo: Publifolha.

Sobre Tarsila do Amaral:

http://www1.uol.com.br/bienal/24bienal/nuh/expo_tarsila.htm

http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia/artesvisuais2003/index.cfm?fuseaction=Detalhe&cd_verbete=2220

Sobre Portinari:

http://www.portinari.org.br/ppsite/homepage/100_anos/default.asp

http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia/artesvisuais2003/index.cfm?fuseaction=Detalhe&cd_verbete=2488

http://www.vidaslusofonas.pt/candido_portinari.htm

http://www.culturabrasil.pro.br/portinari.htm